DA VINCI, EL EMISARIO DE LOS DIOSES

“Léeme lector, si mi lectura te agrada. Porque en contadas ocasiones retorno a este mundo…..” "La tierra es un astro, tal como la Luna. Para quién la contempla desde lejos, luce como una estrella" “Quién está ligado a una estrella, no puede volver atrás…”
Leonardo Da Vinci

La teoría de seres extra-terrestres visitando la tierra en el pasado y también en el presente nunca me ha sido indiferente, básicamente porque ninguna religión en boga puede explicar la existencia de un Dios. Digo, entregar una explicación lógica, asimilable por nuestra capacidad de raciocinio, acorde con el mejor criterio y el saber humano. Demostrable.

Lo único que hay, son importantes recopilaciones en diferentes lenguas y regiones de los prodigios que el hombre atribuye a sus distintas deidades, leyendas muchas veces casi calcadas una de la otra, a pesar de estar distanciadas en el tiempo y en el espacio por cientos sino miles de años.

Todas estas creencias, zanjan este nudo giordano haciendo del asunto una cuestión de fé o, señalando que los humanos no estamos preparados para concebir la deidad.
¿Si los humanos no estamos en ese estadio, cómo es que éstos voceros de las iglesias y credos pueden asegurar su existencia? Es básico que a ellos les afecta la misma regla. Ahora si les hacemos caso, ya vemos que el Dios resultante no es solo uno. Hay varios que disputan su preeminencia para ser considerados verdaderos, unigénitos y salvadores del género humano, como siempre ha sido por lo demás, desde el principio de los tiempos.

Pero este tema de la existencia o no existencia de un Dios es solo una disquisición. Decía que no soy indiferente a estas teorías de la presencia de seres inteligentes visitando en distintas épocas el planeta, a la luz de los mitos, señales y leyendas heredadas por la humanidad que sí tienen o esconden una verdad. O a lo menos, un trasfondo que podemos pesquisar aunque no siempre dilucidar. Y porque, a través de todas estas manifestaciones consideradas mágicas y consagradas y también esotéricas, queda en evidencia que todos los dioses que el hombre venera o ha venerado coinciden en un detalle fundamental. Vinieron del cielo, de lo alto, del espacio exterior, de las estrellas.
Y las pruebas de estos contactos de los llamados dioses con el hombre, están justamente en los libros llamados sagrados y en estos mitos y leyendas transmitidas a través de los tiempos, sea en forma escrita y testimonial, o con sofisticados caracteres y artilugios, que por su dificultad de interpretación o absoluto desconocimiento de sus materiales o técnicas de construcción, ajenas al conocimiento humano de esas épocas, se conocen a falta de mejores términos como misterios divinos, culturas misteriosas, jeroglíficos y últimamente oopars.
Y también, esta certeza de que no estamos solos en el universo, está dada por aquellas gigantescas construcciones, de una tecnología que hoy podría describirse como altamente especializada, que se erigen desafiantes desde hace miles de años en ignotos puntos del planeta, donde los asentamientos humanos allí existentes, particularmente en ese tiempo en que solo se vivía del pastoreo de bestias domésticas, hacen incomprensible su existencia.

Pero por sobre todas las cosas, me impresiona que en distintas fases de la historia de la humanidad, hayan aparecido sujetos prodigiosos, con inventos y sorprendentes conocimientos, que de ninguna manera correspondía al saber logrado o aceptado en ese entonces. Iluminados, que a contra corriente, soportando acusaciones y persecuciones de legos y fanáticos, enunciaron teorías y principios científicos contrarios a los aceptados como buenos y establecieron leyes físicas, matemáticas o astronómicas, que ni aún los científicos más reputados de nuestros días, con todos sus instrumentos de alta tecnología pueden en el presente desarrollar fácilmente y que constituyen la plataforma de todo el conocimiento y progreso que ahora exhibe la comunidad mundial.

Ahí están las pirámides de Egipto, cuya data más conservadora se calcula en más cinco mil años A. de C. y que constituyen una maravilla arquitectónica y astronómica sin precedentes. John Taylor, demostró que el perímetro de la Gran Pirámide, dividido entre el doble de su altura equivale a 3,1466, el número Pi. Eso resulta extraordinario si recordamos que este famoso número Pi fue descubierto por los griegos varios siglos más tarde. Extrañamente tampoco nadie sabe exactamente cuándo, cómo, por qué y para qué fueron creadas estas colosales construcciones. Solo se barajan teorías bastante incompletas.

¿Cómo es que en el siglo 25 antes de nuestra Era, el hombre pudiera sin el conocimiento de la rueda, sin poleas, guías ni maquinarias de ninguna naturaleza movilizar 2 millones de bloques de peso entre 2,5 y 60 toneladas solo para la pirámide más elevada?. ¿Cómo sin brújula, conocimiento astronómico o de cálculo, lograron orientar con precisión matemática sus cuatro paredes hacia los cuatro puntos cardinales?.¿Cómo sin hierro ni otro material similar agujerearon estos bloques cómo los perforaría a la fecha un taladro de alta perfomance, dejando en cada vuelta de torno señales y muescas en el granito hasta doscientas veces más profundas que uno moderno con punta de diamante ?. ¿Y quién hizo este irrepetible proyecto?...¿Dios?

¿Si no fué su obra, fué hecha entonces por los hombres de esas épocas? ¿Con qué tecnología..?

Como este ejemplo podríamos señalar varios más, pero éste nos basta para desembocar en la única respuesta lógica viable.

Más aún. En la construcción de estas tres pirámides de la meseta de Gaza, escalonadas en tamaño y distancia, como se ha podido establecer vía satelital, los constructores en un alarde de ingeniería dejaron ex profeso canales, pasadizos o miradores que atraviesan toda su masa constituida por estos gigantescos bloques de piedra, que se orientan exactamente hacia la posición en el espacio que en esos tiempos ocupaban estrellas como Sirio, Zeta, Orión o Alfa del Dragón, signos muy importantes dentro del contexto religioso egipcio. Ello, desde luego, en un momento de la humanidad en que no se soñaba todavía con instrumentos ópticos ni grandes conocimientos astronómicos.¿Para qué podría querer una civilización humana un monumento de esta naturaleza? ¿Cómo monumento mortuorio de reyes? ¡Pero si jamás se ha encontrado dentro de ellas un cadáver!.

Y de entre tantos visionarios, profetas, científicos y sabios presentes en todas las etapas que ha quemado el hombre, que mejor que la persona de Leonardo Da Vinci, sin duda el genio más universal que ha existido nunca, para sopesar, mensurar y tratar de entender un poco, a través del conocimiento de su vida y su vastísima obra, el real alcance y la profundidad de esta creencia en la existencia de otras civilizaciones, así como la visita y la asistencia de seres más inteligentes que el hombre, que se las ingeniaron para dejar pocas huellas de su paso, pero que indudablemente se involucraron entre nosotros poniendo en la mente de algunos elegidos la semilla de la duda científica o bien, iniciándolos en líneas de pensamiento y reflexión de la fenomenología ambiente, con técnicas y variables nunca antes exploradas.
Conclusión ésta, que solo aparece visible y viable solo hoy con la perspectiva de los tiempos modernos, con el avance y conocimiento de los vuelos espaciales, de la era satelital, de la utilización práctica de tecnologías logradas en la aventura espacial y bajo el conocimiento empírico que nos entregan las nuevas herramientas de rastreo del firmamento y de los puntos más lejanos del universo.
Solo ahora nos es dable entender las dificultades que tuvieron que vencer estos prohombres para levantar el velo de la ignorancia y la profunda desconfianza de los gobernantes, de la curia y sus dogmas oscurantistas para salir adelante con sus descubrimientos y señalar las sendas por donde ha debido caminar el hombre del siglo veintiuno. Y sobre todo explicarnos y hacernos comprender a la luz de la razón, cómo pudo llegar hasta ellos ese conocimiento avanzado, que les permitía saltarse etapas del conocimiento humano para dictar las leyes universales que asentaron las claves a seguir y cómo ellas fijaron nuevos rumbos a nuestra civilización.

De lo que resulta y resalta con más nitidez aún, en qué circunstancias, estos monumentales trabajos y acuciosos estudios realizados en el escondite de sus laboratorios medievales, carentes de literatura e instrumental, por aldeanos y artesanos que ni siquiera fueron a la escuela, pudieron cristalizarse como lo hicieron, adelantándose en cientos de años al conocimiento científico que en ese momento estaba en pañales.

Y también resulta muy claro, establecer los mecanismos con que el pueblo recibió y supo de estos semidioses en el pasado, de estos viajeros extraordinarios que les enseñaban las artes, develaban misterios y producían prodigios. Y cómo se ha traducido su recuerdo imborrable y la veneración de que fueron objeto. Ahí está la adoración de entidades, el culto a vírgenes, ángeles y enviados de los dioses, los templos y la construcción de monumentos y elevados torreones, de salmos y oraciones dirigidas a lo alto, para mantener viva la memoria histórica de estos seres celestiales que en distintas épocas vinieron a cooperar y a enmendar rumbos para que la raza humana no se sumergiese en el caos y la extinción.

Cabe entonces preguntarse con el máximo rigor posible, quién es o quién fue éste hombre extraordinario, iletrado, modesto, carente de medios, que inmerso en una sociedad medieval del 1452, que fue cuando nació en la Italia del siglo XV, que no fue precisamente un tiempo de lucidez de la humanidad en su escalada al Renacimiento, donde todas las artes, la industria, el comercio y la agricultura eran planos; que fue capaz con solo la fuerza de su poderoso ingenio, de proyectar todos los parámetros del conocimiento existentes hasta límites inconcebibles e inmensurables del futuro, produciendo un verdadero salto en el progreso humano, quizás de cientos de años, hasta de siglos, en los instantes mismos en que la raza humana, transitaba por la etapa mas oscura de su historia, donde todo signo de progreso y de cambio era considerado una herejía que se pagaba con la hoguera.

¡Cómo fué que Da Vinci un siglo antes de Colón y del descubrimiento de un Nuevo Mundo hacía ya esquemas y enunciaba teorías de una nave submarina a años luz de Julio Verne, el escritor francés considerado el padre de la ciencia ficción que solo en 1869 publicaba su libro “20 mil Leguas de Viaje Submarino” donde su nave anfibia Nautilius maravilló al mundo!
Baste decir, que cuando Jules Gabriel Verne se daba a conocer como escritor a mediados del siglo XIX, siendo considerado después como un precursor de incalculable valor profético, Leonardo hacia ya varios siglos escribía en su “Codex Atlanticus”, una bitácora de sus reflexiones, “sobre cómo muchas personas pueden mantenerse bastante tiempo bajo agua. Sobre cómo y por qué no describo aquí mi propio método de mantenerme mucho tiempo bajo agua y no comer. Y no lo publico ni lo doy a conocer, debido a la maldad de la naturaleza del hombre, que en caso de conocerlo, comenzaría a matar en el fondo marino”.
Estaba describiendo un submarino de su invención nada más ni nada menos que en mitad del siglo VI.
Y no solo eso, sino que diseñó también un traje de buceo hecho de cuero, que se conectaba a una manga de aire fabricada con cañas y a una campana de su invención, que flotaba en la superficie y unos zapatos de buzo, cuyos principios siguen siendo los mismos.
Y qué me dicen de este otro boceto descubierto recientemente en uno de sus manuscritos. ¿No le encuentran un simil absoluto a un rocket, un proyectil de generación relativamente reciente, o mejor aún a un cohete de los usados por la Nasa?.¿ Pudo realmente el misterioso Leonardo, que solo alcanzó a conocer en la escuela las cuatro operaciones diseñar y comprender el principio de la propulsión y el uso de proyectiles sin ayuda de un viajero del tiempo, de un testigo de otra época, de alguien de una civilización más adelantada?

Da Vinci, que por supuesto sostenía puntos de vista que resultaban herejía para la iglesia católica, era un científico riguroso que anotaba todo aquello que le llamaba la atención, utilizando para evitar que intrusos conocieran sus ideas lo que se denomina escritura especular, que es una técnica de escribir de atrás hacia delante y al revés, tan solo descifrable mediante la utilización de un espejo. Como también era ambidiestro y zurdo, tenía igual facilidad para escribir al unísono con su mano derecha y su mano izquierda. Se sabe que Leonardo frecuentemente dibujaba con la mano derecha mientras escribía sus notas con la izquierda.

Sus biógrafos, aseguran que al momento de su fallecimiento en 1519, a los 67 años de edad, dejó a sus herederos alrededor de 15 mil páginas con sus escritos, la mayor parte con notas y abreviaciones especulares y que para copiar solamente los dibujos contenidos en estas hojas, se ocuparía a lo menos sesenta años de cualquier persona, que trabajase ininterrumpidamente ocho horas diarias de Lunes a Viernes. La mayor parte de estas notas, que permanecieron ocultas para el mundo durante doscientos cincuenta años se encuentran aún extraviadas o en manos de particulares. Se conservan en la actualidad en poder de museos y gobiernos solamente siete mil.

A la altura de nuestro siglo, Leonardo Da Vinci resulta todavía un personaje sorprendente y desconocido. Permanentemente algunos de sus dibujos y conceptos nos aclara que fue el precursor de cientos de descubrimientos que fueron apareciendo después de su muerte. En estos días en Roma en el Palacio Corsini, donde se exhiben las reproducciones de los inventos de Leonardo, se destaca una bicicleta, que al igual que el helicóptero, el tanque de guerra, el paracaidas e incluso el primer automóvil, que remeda a un carro de tres ruedas, similar a los usados por la NASA en sus exploraciones lunares, constituyen en sí los sueños de Da Vinci hechos realidad, ya que por extraordinario que parezca, en el tiempo que vivió éste, la mayor parte de estos inventos no pudo ser desarrollado por la inexistencia de materiales, conocimientos o infraestructura adecuada.
Sus dotes de visionario eran asombrosas. Por ejemplo, en el campo de la aviación, sus estudios sobre máquinas voladoras anticiparon el efecto de elevación y el de propulsión, la estabilidad y el equilibrio.. Las alas que esbozó se aplicaron en los primeros aeroplanos. Y su tornillo aéreo se considera antepasado teórico del helicóptero.
También un técnico de informática italiano Giovanni Maria Pala, asegura haber descubierto en la pintura de La Ultima Cena, mediante la superposición de un pentagrama sobre las manos y panes de Jesús y sus apóstoles una melodía, un himno a Dios de 40 segundos de duración. Esta música escondida la obtuvo leyendo las notas conseguidas de derecha a izquierda, con la técnica del espejo, a la usanza de todos los escritos de este fastuoso Leonardo entre otras cosas virtuoso de la lira.

Leonardo Da Vinci fue pintor, escultor, ingeniero, arquitecto, físico, biólogo, filósofo, geómetra, botánico, modisto, inventor de juegos de salón y de utensilios de cocina, cartógrafo, autor de tratados de óptica, diseñador de jardines, decorador de interiores, urbanista, fundidor. Diseñador de los cañones y otras armas mortíferas que hubieron en su tiempo; virtuoso de varios instrumentos musicales, era poseedor de una fuerza hercúlea pudiendo doblar con los dedos una herradura de caballo; ofició también de modelo cuando joven para “El David” de Verrochio y más tarde para “El Platón” de Rafael, su contemporáneo.

Sorprendentemente Leonardo, posiblemente porque sus escritos nunca fueron descifrados o porque estuvieron tantos años desaparecidos, no fue conocido ni considerado en su capacidad de genio universal, sino solamente en relación a la Historia del Arte. La Gioconda es el cuadro más famoso que existe y si algún día fuese rematado, alcanzaría la cifra más alta de la historia. También es la pintura más visitada, contabilizándose más de seis millones de personas anuales que desfilan solo para verla. Los críticos de arte coinciden en que su mejor nivel se encuentra en la perspectiva aérea y la técnica del esfumato que consiguen esa estupenda y única sensación tridimensional y de profundidad, que se aprecia especialmente en las manos y en su enigmática sonrisa, con esa ilusión óptica de aparecer y desaparecer, dependiendo si uno mira fijamente los ojos o la boca. De esta famosa pintura, pocos saben que la peculiaridad del rostro de la Monalisa es que carece de cejas y pestañas, costumbre bastante común entre las damas florentinas de esa época.

Su Ultima Cena, tan controvertida y que ha dado pávulo a la reciente película El Código Da Vinci, es el fresco más famoso del maestro, es una pintura mural situada en una pared del refectorio del convento dominicano de Santa María delle Grazie en Milán, donde Leonardo ocupó diez años de su vida para terminarlo. La obra, realizada por encargo de Ludovico Sforza, Duque de Milán, refleja el momento de la última cena en que Jesús anuncia que entre sus discípulos hay un traidor. Leonardo, como hizo en otros cuadros, se retrata a si mismo, siendo el segundo de la izquierda.

Hay que decir, que la Obra de Leonardo no fue muy numerosa, pero nadie sabe si todos sus trabajos han salido a la luz. Otros cuadros famosos y repartidos en los más importantes museos del mundo son entre otros, Adoración de los Magos, Anunciación, Baco, Cabeza de Muchacha, Cabezas Grotescas,El Bautismo de Cristo, La Virgen de las Rocas, La Dama de Armiño , Leda y El Cisne, Retrato de un Músico, San Jerónimo, San Juan Bautista, Virgen del clavel.

Como hombre de ciencia y por lo tanto un filósofo que observaba atentamente los fenómenos de la naturaleza, Leonardo resulta un personaje difícil de clasificar o enrolar en alguna escuela o tendencia artística o científica, porque al revés de la mayoría de sus precursores y los hombres sabios que le precedieron, que tenían un claro nexo o eslabón distintivo entre maestros y aprendices, en él nada de ello ocurre, porque simplemente fue el gran maestro en todo aquello que le interesó, constituyéndose en el eslabón perdido de la cadena, o más bien, en el primer eslabón.
Fue también un verdadero símbolo del renacentismo. El mundo había cambiado. Dios ya no era el centro del mundo. El hombre, con su inteligencia natural se había hecho con las riendas de su propio destino.

Sus inventos hacen legión. Prácticamente se ocupa de todo lo que ocurre a su alrededor. Como astrónomo fue precursor del modelo de Copérnico. La teoría heliocéntrica de éste fue publicada veinticuatro años después de la muerte de Leonardo. Se le considera uno de los inventores de la hidráulica. En Florencia proyectó la construcción de un canal navegable que pasando por distintas localidades, une la ciudad con el mar Tirreno.

Probablemente descubrió el hidrómeno que él denominaba higroscopio. El mismo serviría para "ver cuando se descompone el tiempo", porque revelaría la mayor humedad del aire al aumentar el peso del algodón de la balanza. Estudió el movimiento de los proyectiles, la caída libre de los cuerpos, el choque y la percusión, tratando nociones tales como la fuerza y el tiempo, que consideraba infinitos y el peso, que concebía como finito. Una constante de su obra fueron los engranajes. Puede decirse que toda la mecánica actual, desde la relojería hasta las modernas cajas de cambios, está basada en los estudios de Leonardo sobre las ruedas dentadas. Realizó descubrimientos en meteorología y geología; conoció el efecto de la Luna sobre las mareas, anticipó las concepciones modernas sobre la formación de los continentes y conjeturó sobre el origen de las conchas fosilizadas. Se dió cuenta también de que los paisajes están esculpidos por fenómenos de erosión, que pueden ser de origen pluvial, fluvial o eólico. Estudió los fenómenos de la luz y logró comprender por qué la luz proyecta las imágenes invertidas en la "cámara oscura". También investigó los efectos de las lentes esféricas y emitió una teoría de la visión. Fue el primero en proponer el uso de lentes de contacto para corregir los defectos de la visión. Casi cuatro siglos después se fabricaban en Alemania las primeras lentes de contacto que recubrían toda la superficie del ojo. Inventó el barco propulsado por paletas. Este modelo está dotado con un mecanismo de ruedas con paletas, de unos 90 cm. de largo. Tal tipo de propulsión encontraría aplicación solo tres siglos después con la navegación a vapor. Diseñó lo que hoy se conoce como el gato hidráulico para levantar pesos. Un siglo antes que Galileo fuera acusado, Da Vinci escribió en sus cuadernos"El Sol no se mueve" y postuló tres siglos antes de Charles Lyell, que la geología terrestre es el resultado de lentísimos procesos. Y no nos extenderemos sobre su miríada de otros pequeños y grandes artilugios e ingenios como su bomba centrífuga, la mecanización del telar, las dragas y sierras, las prensas automáticas de imprenta, el tren de laminado, el uso de poleas y tornos, su máquina de picado de limas, inventada oficialmente doscientos años más tarde, las primeras correas de transmisión, los fusiles de cartucho, las granadas de mano, los obuses disparados a vapor, la máscara antigás...

En sus cuadernos hay anotaciones sorprendentes. "Un peso cae por el camino más directo en dirección al centro de la tierra".¿ Cómo podía Leonardo saber en aquellos tiempos que la tierra era redonda y que poseía por ende un centro?.

"El sol es un cuerpo ígneo que se mueve en torno a su propio eje, y dado que posee todas sus cualidades por si mismo, es capaz de regenerar también su fuerza". "Las estrellas alejadas aparecen pequeñas a la vista, pero sin embargo son más grandes que nuestra Tierra". ¡Como podía conocer ésto, si solo pensarlo era motivo cien años después de excomunión, tortura, acusación de brujería y arder en la hoguera inquisicional!

¡De qué estamos hablando entonces! ¿De un hombre común dotado de inteligencia y ayudado por mecenas del siglo XV, o de un hombre adelantado a su tiempo, sin oportunidad de probar sus teorías y dibujos geniales? ¿De un viajero del tiempo que no pudo encontrar los materiales para producir las máquinas que conoció en su vida en el futuro? ¿De un extraterrestre en misión de ayuda? ¿O de un contactado por seres de mayor inteligencia?

Es importante reflexionar sobre cosas como ésta. Desde luego es más facil dejarle la respuesta a un Dios que todo lo sabe y que vela por nosotros desde un mundo desconocido. Es más cómodo.

¡Pero es un imperativo de la inteligencia humana comprender cabalmente cuál ha sido y es el papel del género humano para explicarnos tantas cosas que hoy nos sorprenden y que escapan a la lógica más elemental!.

Y desde luego no son las castas sacerdotales, los administradores de los dogmas ni los curanderos y chamanes de la modernidad quienes pueden contestarnos.

El dos de mayo de 1519 Leonardo Da Vinci muere en los brazos del rey Francisco I de Francia, siendo enterrado en la iglesia de Saint Florentin en Amboise. Su sepulcro resultó destruido durante las guerras de la religión en ese país, pero se conserva la anotación en el registro de la iglesia que reza: “EN EL CLAUSTRO DE ESTA IGLESIA FUE ENTERRADO EL SEÑOR LEONARDO DA VINCI, UN GENTIL HOMBRE MILANES, PRIMER PINTOR, INGENIERO Y ARQUITECTO DEL REY."

"La Tierra es un astro, tal como la Luna. Para quien la contempla desde lejos, luce como una estrella".

Nadie que no hubiese contemplado la Tierra desde el espacio exterior podría haber aventurado una opinión como ésta el el siglo XV.

ANGELINA JOLIE, CELEBRIDAD ATIPICA Y MUJER EXCEPCIONAL

"Sexy sin ser vulgar, Angelina concentra la versatilidad del papel femenino contemporá-neo. Sus mil caras no dejan espacio para la imagen verdadera. Es el nuevo tipo de celebridad. En definitiva una heroína de carne y hueso".
Darío Caldas. Sociólogo.

Cualquiera que lea su nombre sabe que estamos refiriéndonos a la glamorosa estrella cinematográfica de moda, la famosa hija de Jon Voight ganador del Oscar de la Academia al mejor actor en 1978 y de Marcheline Bertrand, otra conocida actríz, fallecida recientemente.

Angelina Jolie Voight, ganadora también de un Oscar como su padre y de tres Globos de Oro por su talento interpretativo, hoy por hoy es considerada nada menos que la mujer más sexy del mundo en la lista anual de la revista "People", ostentando además el galardón de la encuesta de la revista FHM donde sus labios fueron incluidos entre "Las Cosas Más Sexys del Mundo". A principios del presente año, otra vez fue votada como el mayor símbolo sexual de todos los tiempos en el canal 4 de la televisión británica, por delante de la famosísima Marilyn Monroe, no existiendo en la actualidad revista de espectáculos y de glamour que no destaque su belleza y sus incontables éxitos, se preocupe de reflotar pasajes de su vida o realice alcances y comentarios picantes de su intimidad.

No obstante ello, la mayor parte de sus fans no sabe o no tiene completo acceso a lo que no dudamos en denominar su lado más brillante, lo que sin duda constituye su faceta más encomiable, misteriosa y reveladora.

Lo que pretendemos en esta nota, es mostrar la otra cara de esta mujer deslumbrante, aquella faceta conmovedora que la convierte en un ser humano de excepción, que la eleva por encima de las vanidades y veleidades de la muchedumbre, para transformarla desde la plataforma de un ser idealizado por los poderes fácticos del cine y su submundo farandulesco, a la categoría de un líder de opinión internacional, de observadora de su tiempo y sobre todo en una mujer de acción, donde sus vivencias y actitudes consecuentes con su forma de ver e involucrarse en los procesos sociales de los pueblos subdesarrollados, producen admiración y respeto en las altas esferas de las organizaciones internacionales y muchos gobiernos.

Quizás no es del dominio público que ya en el 2006 Jolie aparecía en el no. 35 de la lista de las 100 personas más influyentes del mundo entero, no siendo precisamente su posición de diva cinematográfica el mayor de sus méritos.
Desde el año 2001, Angelina Jolie se unió a la Agencia para los Refugiados de las Naciones Unidas, conocida bajo la sigla ACNUR, organización cuya asistencia está dirigida a 20 millones de refugiados en unos 120 países. Desde esa trinchera no ha cesado de visitar y llevar ayuda a los núcleos y campos de refugiados de alrededor de treinta países. Por supuesto que en este papel de Embajadora de Buena Voluntad, precisó en el primer tiempo usar su status de celebridad para tener mayor eco en esta lucha en pro de las causas humanitarias. Así fue como en el 2006, fue una de las impulsoras del Día del Refugiado Mundial, siendo entrevistada por la internacionalmente conocida cadena CNN durante dos horas donde su conductor estrella Anderson Cooper logró el récord de audiencia de su noticiero, elevándolo a más del doble de personas que lo siguen en el mundo.

Jolie, conmocionada por la realidad que le tocó palpar, se entregó de lleno a esta tarea voluntaria pero su emotividad femenil resultó profundamente afectada. Le fue imposible permanecer impávida ante los horrores presenciados y la cruda realidad de estos pueblos atrasados, de gran subdesarrollo, que sufrían distintas etapas de secuelas por guerras, hambrunas y epidemias que atacaban especialmente a los más débiles a los más indefensos, que siempre son los niños.

Algo pasó en el nivel más fino de su sensibilidad. La diva prodigiosa ante la cual el mundo del espectáculo y los públicos de las tribunas del cine y del cominillo televisivo del periodismo del corazón se arrodillaban sumisos, maduró de golpe y se percató que ella y nadie más que personas en su misma condición estaban en capacidad de ser reales intermediarios en estos dos universos tan dispares, el de la poderosa riqueza que recoge poder y la triste pobreza que conduce al abandono y el olvido sino el desprecio.

Era necesario vivir en el estadio de la burbuja inconsecuente de la abundancia ociosa y negligente del exclusivo y banal mundillo de las celebridades, para darse cuenta del oprobio, la desesperanza y la nefasta negrura a que conduce la miseria y la falta de recursos y el desafecto solidario de que son objeto estos millones de niños abandonados a su suerte..

En su matriminio con Billy Bob Thornton y mientras filmaba la película Tom Raider en Camboya, decidió adoptar al huérfano camboyano Maddox Chivan Jolie, que hoy tiene cinco años. Este nombre significa en el idioma Jemer "hijo del Señor".
En Julio del 2005 no pudo resistirse a buscar entre los casos más dramáticos de niños abandonados y padeciendo hambre en Etiopía adoptando a Zhara Marley, a la sazón de 2 años de edad cuyo nombre árabe significa "Flor". Le puso como segundo nombre Marley en honor al cantante jamaicano Bob Marley.

Ya viviendo con el actor Brad Pitt, quién reconoció bajo su nombre a estos niños, ambos tuvieron el 27 de mayo del 2006 a su primera hija biológica, la que ante la expectación de los medios y la desatinada persecución de la prensa amarilla y sus dogos mercenarios los "papparazzi", nació en Namibia, República africana ubicada entre Angola y Zambia.

Finalmente la exclusiva del nacimiento de Shiloh Nouvel Jolie-Pitt, que a pesar de las precauciones tomadas causó tal expectación a nivel mundial, que llegó a ser considerada por los titulares de prensa como "el nacimiento más esperado desde Jesucristo", fue vendida a la revista estadounidense People en cuatro millones de dólares, más de lo que se ofreció a Tom Cruise por la exclusiva del nacimiento de su hija Suri poco antes. Esta cantidad conseguida fue inmediátamente donada íntegramente a organizaciones benéficas.

Recientemente Jolie y Pitt adoptaron a un tercer niño, esta vez vietnamita, que se llama Pax Thien, que significa "cielo pacífico".
La peculiaridad de esta adopción, que como todas las anteriores fue matizada por el asedio de medios de comunicación que inventaron toda clase de rumores y supuestos ante el hermetismo de los protagonistas, fue que Jolie debió inicialmente adoptar a Pax como madre soltera, ya que las leyes del país no permiten que parejas no casadas legalmente adopten hijos.

Jolie ha declarado que se encuentra emocionalmente preparada y económicamente capacitada para adoptar hasta 14 niños elegidos de entre aquellos cuyas condiciones paupérrimas por falta de alimentación y descuido corran riesgo de muerte. Para tener libertad de movimientos y poder cumplir con su rol de visitas a los lugares donde su presencia es necesaria, toma desde el 2004 lecciones de pilotaje para conseguir su licencia de piloto privado en Inglaterra.

Angelina Jolie ostenta el honor de ser la primera persona galardoneada con el título de "Ciudadana del Mundo" otorgado por las naciones Unidas y ella desde luego que se lo merece más que nadie.
Jolie no es una improvisada en este campo de la ayuda humanitaria. Es una persona estudiosa y dedicada que ha demostrado tener un espíritu decidido con tal de conseguir paliar los procesos de desabastecimiento alimentario a nivel global y disminuir a toda costa el riesgo inminente de muerte prematura por miseria fisiológica en que se encuentran grandes conglomerados humanos. Quizás como nadie, su figura es reconocida y aceptada con cariño y esperanza en los lugares más ignotos de la tierra. Los campamentos de Unicef y de las distintas misiones de salud y asistencia de Chad, Costa Rica, India, Pakistán, Líbano, Sudán, Thailandia, Sri Lanka, Tanzania, Ecuador, Namibia, Camboya, Sierra Leona y varios más han recibido su visita en más de una oportunidad.

Mientras estaba en Angola en una misión de UNICEF, tras la cruenta guerra protagonizada por ese país en el 2002, contrajo una maligna malaria que hizo temer la pérdida de su audición. Más tarde diría: "existen algunos riesgos que son dignos de ser asumidos, aunque el miedo a los riesgos es inexcusable. Tienes que defender aquello en lo que crees". "Lo que he hecho me ha dado una nueva perspectiva y me ha llevado a descubrir otro mundo de dolor y miedo. Ayudar el prójimo me conduce a una vida de significado."

Como articulista de la revista The Economist, la actriz ha escrito recientemente un acabado reportaje sobre la dramática situación carencial en la región sudanesa de Darfur, que está ya disponible en internet. En esta misma revista, en el número especial de fin de año titulado "El Mundo en 2008" publican otros artículos personajes de la talla del presidente francés Nicolás SarKozy; el presidente mexicano, Felipe Calderón; el Dalai Lama; el alcalde de Nueva York, Michael Bloomberg y el Secretario General de la ONU, Ban Ki-moon.

Uno de sus último logros, ha sido resultar electa como Miembro del Consejo de Relaciones Exteriores (CRE), como reconocimiento de su trabajo como embajadora de honor de la ONU. De este distinguido grupo de alta política internacional del organismo, forman parte algunos conocidos políticos como Condolezza Rice y ex presidentes de Estados Unidos como Bill Clinton y Jimmy Carter.
En su comunicado oficial, la presidenta de Comunicaciones del CRE Lisa Shields, dijo que "Angelina Jolie es experta en su campo y ha demostrado intereses serios en asuntos como Darfur, la educación internacional y los refugiados". "Su perfil encaja muy bien con otros jóvenes profesionales que hemos seleccionado para la próxima generación de líderes de política exterior".

Jolie, también ha incursionado en la literatura y un libro suyo,"Angelina Jolie´s Journals Notes from my Travels", Anotaciones de mis viajes, publicado en 2003 en inglés y traducido al Ruso, Japonés e Italiano ha sido un éxito de ventas. Allí relata sus viajes a los países golpeados por la pobreza, Sierra Leona, Tanzania, Pakistán, Camboya y Ecuador, donando todo el dinero que producen sus ventas a la organización ACNUR. Es importante acotar que la pareja Pitt Jolie, donan un tercio de sus ganancias anuales a esta organización.
El sitio oficial de Angelina Jolie como miembro de UNHCR en internet es: http://www.unhcr.org/cgi-bin/texis/vtx/help?id=3f94ff664

Otro de los premios importantes recibidos últimamente por la Jolie, es el "Premio Humanitario", otorgado por el Servicio Mundial de Iglesias, bajo el programa Inmigración y Refugiados.

Sin duda la fama de Angelina y su faceta filantrópica se ha insertado fuertemente en todos los estratos. En Enero pdo. una famosa pintora estadounidense Kate Kretz, exhibió su último cuadro, que se expone en una galería de arte de Miami, basado en una pintura de la iglesia católica de la localidad de Hail Mary, donde Jolie aparece como una virgen, sosteniendo a tres de sus cuatro hijos multiraciales. Explicó que la eligió como modelo, por su belleza y su constante lucha por lograr hacer de este mundo un lugar mejor.
Como bien sostiene Darío Caldas en el párrafo inicial, la Jolie constituye la avanzada del nuevo tipo de celebridad que el mundo está esperando. Héroes y heroínas de carne y hueso.

JOAQUIN MURIETA. Héroe o Bandolero. Mito y Leyenda.

Cuando el 24 de Enero de 1848, James Marshall descubrió una pepita de oro en el valle de Sacramento en California, territorio mexicano en ese entonces pero anexado a Estados Unidos ese mismo año, bajo el imperio de la doctrina Monroe, jamás pensó que estaba inaugurando uno de los períodos más convulsionantes que registra la historia, especialmente en lo que tiene que ver con la migración humana y las pasiones desatadas del homo sapiens cuando no hay ley que regule su avaricia, su sed de venganza y la criminalidad, fenómeno social que desde ese entonces ha sido conocido como LA FIEBRE DEL ORO.

Esta quimera de la ambición humana, que pone brillos dorados en el cerebro de las gentes, convocó como por arte de magia cientos de miles de hombres y mujeres venidos de los cuatro puntos cardinales de la tierra que empezaron a invadir las montañas y los valles surcados de cursos de agua del centro y sur de California.
Nadie se explica como la noticia de este descubrimiento recorrió la tierra, pero allí estaban mexicanos, chilenos, peruanos, australianos, argentinos, chinos, españoles, americanos y representantes de todas las etnias existentes, disputándose palmo a palmo cada metro de terreno como si en ello se les fuera la vida.

La ley, a pesar del férreo control ejercido por el Gobernador Militar del territorio el general americano Persifor Smith, es dictada por el imperio del más fuerte. Solo un año después en 1849, la estadística registraba que en aquellas soledades donde apenas existían algunos caseríos aislados, se levantaba ahora una poblada de 80.000 sujetos, que debían comer y subsistir en condiciones de gran precariedad, teniendo en cuenta que no existía ninguna infraestuctura, ni vial, habitacional o comercial. Qué decir de la sanitaria, jurídica o escolar.
Los crímenes son el pan de cada día, la xenofobia se exacerba, el asalto y el abigeato son la primera fuente de recursos alimenticios. Los gambusinos, mexicanismo popular que significa buscadores de oro, levantan sus carpas e instalan sus carromatos en cualquier lugar y en torno a ellos surgen verdaderas ciudades de toldos y ramadas de arbustos que abarcaban muchos kilómetros a la redonda. Y como era de esperar, a río revuelto ganancia de pescadores, cada cierto trecho están los burdeles, los salones de expendio de alcohol y los tugurios donde todo se transa, trueca o vende, hasta la vida.
Este era el país sin ley donde la avaricia y la desesperación conjuró a la mayor parte de los desposeídos, aventureros, cazafortunas y tránsfugas del planeta. Aquí fue donde llegó el joven Joaquín Murieta y su esposa Rosita, insertándose como todos en esta tierra desolada y árida que prometía, según las noticias que tenían, regalarles sus pedruscos más preciados a cambio del sudor y el desvelo en sus incontables lavaderos de arena aurífica de los arroyos escondidos o cavando las entrañas de esa tierra amarilla y hostil.
Los historiadores no se ponen de acuerdo de dónde era Murieta. Tres países se disputan su nacionalidad, USA, México y Chile. Tienen para él tres cunas y tres tumbas. Curiosamente Murieta es el único bandido que todos quieren tener como compatriota. Todos aportan antecedentes que los liga a familias de esas nacionalidades. Las más en boga lo sitúan como un mozalbete de Quillota, Chile y embarcándose junto a los cuarenta mil chilenos que salieron del puerto de Valparaíso para hacer fortuna en los lavaderos de oro de California entre 1850 y 1855.
Por su parte de México vienen voces que sitúan su nacimiento en Alamos, estado de Sonora y emparentado con una antigua familia de origen español los Murrieta, quien junto a miles de jóvenes de todo el país se volcaron en la cercana California, constituyéndose en la base de la mayoría hispanohablante que escribió la historia de la fiebre del oro en ese sector del mundo.
Como fuere, el mito de Murieta, su leyenda y su vida ya ni siquiera precisa un lugar de nacimiento. Baste saber que era latinoamericano y que su figura de bandolero y caudillo, de vengador y reivindicador de los derechos usurpados a los de su clase, originó en aquellos tiempos especiales el símbolo que persiste hasta nuestros días de la resistencia y altivez latina ante la dominación económica y cultural anglosajona en las tierras de esa California mexicana, arrebatada por los americanos, como luego lo fuera Texas, Sonora, Nuevo México y parte de Arizona.
Un día cualquiera, Joaquín llega a su morada después de una dura jornada encontrándose con que su casa ha sido incendiada por facinerosos yanquis, su hermano Jesús ahorcado en un arbol cercano y su esposa violada y algunos dicen que asesinada en ese mismo acto.
Este hecho en sí, respondía claramente a las medidas persecutorias emprendidas por el propio Gobernador Militar Persifor Smith contra los “greasers” latinos que por haber llegado tempranamente a esas tierras ocupaban los mejores lavaderos de oro.
Algunas de estas medidas provocativas de la autoridad ya estaban en rigor dando pávulo a los antisociales anglosajones para apoderarse por el uso de la fuerza de estos lugares privilegiados. Primero se fijó como tarifa a los latinos la suma de 20 dólares mensuales por lavar oro y se amenaza con duras penas a quienes resulten culpables de delitos. Esto desata la violencia y el hostigamiento de los comerciantes y aventureros yanquis sobre los campamentos latinos. Menudearon las denuncias infundadas y acusaciones de robos. En cualquier taberna se improvisaba un juicio sumario y se ahorcaba al acusado si el veredicto del jurado de vecinos era “culpable”. A los sospechosos de mal vivir o de frecuentes rencillas o que adquirían la categoría de “perseguidos” por haber sido acusados y condenados en ausencia, se les daba un plazo de tres horas para que se marcharan del territorio sin llevarse sus pertenencias y aperos.

Extrañamente, los delitos y acusaciones contra los no latinos quedan en la impunidad más absoluta. Miles de familias prefieren abandonar California, el resto debe conformarse con aquellos lugares de segunda o tercera categoría o explorar sitios nuevos en lugares inexplorados
Todos los días la gente es testigo de atrocidades y salvajismos. Un chileno es muerto de un tiro mientras baila cueca en una taberna. Un mexicano es linchado a pesar que el Sheriff le ha otorgado la libertad. La reacción fue la aparición de numerosas bandas, generalmente con mayoría de latinos, que asolan la región volviéndose cada vez más audaces. Las más conocidas fueron La “Guadalajara”. La de “Narrato Ponce”, la del “Bandido Leiva”, la de “Tiburcio Vásquez”, entre otras. Hubo más bandidos famosos, como Francisco Bárcenas, José California, Tomaso Redondo . Para ellos la autoridad fija la pena de muerte, la que debe ser ejecutada en el momento mismo en que se les arreste. El poblado conocido como Dry Diggins poco a poco pierde su nombre que es reemplazado por Hang Town, la Ciudad de los Ahorcados.
La situación se agudiza con las nuevas leyes que empiezan a regir en el territorio usurpado. Una población de más de 75 mil ciudadanos mexicanos, de la noche a la mañana debió adoptar otra nacionalidad, según el tratado de Guadalupe Hidalgo, convirtiéndose súbitamente en extranjeros en su propia tierra. Estas tensiones étnicas sumadas a las descritas por la fiebre del oro rebalsaron la paciencia de toda esa generación, particularmente a raíz de la promulgación de la ley de Impuestos a los mineros extranjeros, disposición discriminatoria que fue resistida por los latinos en general.

Joaquín Murieta promete venganza contra los yanquis y su salvaje prepotencia y se juramenta sobre las cenizas de su casa y los cadáveres de su esposa y hermano que no descansará en su empeño hasta el último día de su vida.
Al poco tiempo sus hazañas son comentadas en todo el territorio. Su banda, compuesta por Joaquín Botellier, Joaquín Carrillo, Joaquín Ocomoreña y Joaquín Valenzuela y él mismo, van sumando seguidores y acumulando todo tipo de delitos en las haciendas, comercios, Bancos y gente de fortuna americanos.
Durante tres años, entre 1850 y 1853 la banda de “Los Cinco Joaquines”, se convierte en una verdadera pesadilla para las autoridades. Todos los robos, asaltos, crímenes y homicidios le son adjudicados a Joaquín Murieta y su gente, que su vez encuentran en la población cómplices que los ayudan y los protejen de las redadas de la policía estatal, siendo frecuente que se le compare a Robin Hood,por su afición a dar dinero a los necesitados y perseguidos. En algunos troncos de árbol había letreros con su nombre. Se busca decían, 1.000 dólares de recompensa. Murieta escribía encima. “Yo pago 5.000.”
El Gobierno no tarda en reaccionar. El Gobernador del Estado patrocina una disposición legislativa que crea un Cuerpo de Vigilantes, “Los Rangers de California”, nombrando Capitán de este Cuerpo Armado a un antiguo hampón, Harry Love, que ya había servido como Ránger en Tejas, con la misión de desbaratar la Banda de los Cinco Joaquines que aparecía como la más importante.
La suerte, más que su pericia, hace que este Cuerpo de Rángers se tope con unos mexicanos alrededor de una fogata en el Condado San Benito, cerca del paso Panoche y los detenga por sospechosos. Los mexicanos emprenden la fuga y los Rangers los siguen y disparan, abatiendo a dos de ellos.
Uno de los abatidos resultó ser Manuel García, lugarteniente de Murieta, más conocido como “Juan Tres Dedos” y el otro, para sorpresa de los Rángers era el mismo Joaquín Murieta.
Aquí empieza la leyenda de Joaquín Murieta. El mito que señala que él no era el hombre muerto. Que todavía como el Cid Campeador cabalga por los antiguos caminos regalando su amistad y compartiendo su riqueza con los más desposeídos. Ya no es el bandolero, sino el espíritu vengativo de un pueblo asolado por las tropelías de los invasores. Tampoco es el resentido que venga su humillación personal y la muerte de sus seres queridos, sino el sujeto que no trepida en enfrentarse con un enemigo más poderoso para liderar una lucha reivindicadora de sus hermanos latinos.

La vida y la obra de Joaquín Murieta ha inspirado muchos textos literarios y su leyenda sigue vigente en el cine, la poesía y la narrativa. Los historiadores dicen que su bandolerismo fue consecuencia de la compleja época que le tocó vivir donde el sistema imperante obligó a mucha gente a sostener núcleos de resistencia cultural pasiva o extralegal, utilizando incluso la violencia, convirtiéndose en lo que se llama bandoleros sociales, ya que su norte siempre fue la justicia, de la que adolecían sus pares.
A la pregunta ¿qué se entiende por bandolerismo social?, el investigador británico Eric J. Hobsbawm dice que en general son: “proscritos campesinos a quienes el señor y el Estado consideran delincuentes, pero que permanecen en el seno de la sociedad campesina y son considerados héroes por su pueblo, paladines, vengadores, luchadores de la justicia, quizás hasta jefes de movimientos de liberación y en todo caso, gente que merece admiración.. .”

Para cobrar la recompensa de 5.000 dólares ofrecida por el gobierno, Harry Love corta la cabeza de Murieta y la coloca en un frasco de vidrio con brandy, para que se conserve. Lo mismo hace con una mano de Juan Tres Dedos. Luego recorrieron el Estado mostrándola, logrando 17 testigos que certificaron que la cabeza correspondía a Murieta. El frasco conteniéndola, se perdió o destruyó durante el terremoto de San Francisco, en 1906.

FRIDA KHALO, DIEGO RIVERA, LEON TROTSKY Y LA CASA AZUL.

“No sé si mis pinturas son o no surrealistas pero, lo que sí estoy segura es que son la expresión más franca de mi ser" Frida Khalo.


ESTE 2007, como año del centenario de la muerte de la gran Frida Khalo, marca como pocas fechas y a-contecimientos del mundo de las artes, el paradigma de convencernos que hay personas que nacen predestinadas.

En este caso, a ser mundialmente conocida y admirada por todas las generaciones que le precedieron sin excepción, fenómeno éste que se ha visto potenciado a medida que va pasando el tiempo, a pesar que ella, como verdadero icono femenino de la pintura realizó pocas obras y escasamente vendió algunas, viviendo más bien a la sombra de este verdadero monstruo de la paleta como fue Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez, mejor conocido como Diego de Rivera, creador de uno de los más pujantes movimientos de la pintura mexicana, el “renacimiento muralista mexicano”

No obstante haberse movido Frida en el ambiente de los grandes muralistas mexicanos de su tiempo y haber compartido sus ideales y tendencias, supo crear un estilo absolutamente personal, metafórico e íntimamente ligado con su sensibilidad y vivencias. Fue además una artista políticamente comprometida que luchó por demostrar que en las raíces populares se encontraba la identidad nacional.

Frida, nacida como Magdalena del Carmen Frieda Khalo y Calderón el 6 de julio de 1907, no fue nunca agraciada ni de apariencia agradable ni menos atractiva, en el sentido que este atributo tiene generalmente. Renga de una de sus piernas, a causa de una temprana poliomelitis, de espeso y rebelde bozo en su labio superior, un diente de oro con un brillante incrustado, de rebeldes cejas oscuras unidas sobre sus ojos, revolucionaria, trasgresora y de gran voracidad sexual que no reparaba entre hombres o mujeres, se sintió siempre desgraciada y sufrió permanentemente a causa de las secuelas del terrible accidente de tranvía que a los 18 años, le partió en tres la columna vertebral más la pélvis, quedando absolutamente estéril por el daño que una barra de hierro, que la atravesó de lado a lado, hiciera en su útero y ovarios. Estos daños mutilantes en su frágil cuerpo determinaron que debiera someterse a 34 operaciones correctivas en el calvario de sus 47 años de vida, sufriendo además la amputación de su pierna derecha.

Nadie esperaría que estos defectos físicos, accidentes y terribles sufrimientos pudieran dejar energías, valor o ganas de vivir en cualquier joven de nuestro siglo. Ni menos que tuviese la personalidad e indudable capacidad creadora para erguirse de igual a igual e incluso superar a otros pioneros del mundo intelectual. Frida se las arregló para hacerlo.

El azar y la predestinación quizás, hizo que mostrara a Diego Rivera sus bocetos para pedirle su opinión autorizada, los que en su mayoría dibujó tendida en su camilla y forrada en vendajes y emplastos que le permitían poco movimiento.

Rivera se interesó en la joven y en su aptitud y empezó a visitarla en su casa, La Casa Azul, conocida así por el color de sus paredes y que fue desde siempre su hogar donde a lapsos regresaba de sus múltiples residencias en el exterior, el lugar donde nació, el refugio de sus tristezas, amores y triunfos, el taller de donde salieron sus obras dolientes, el santuario de sus reminiscencias y donde falleció tempranamente, famosa, rica y adorada por políticos, artistas, intelectuales y talentosos pintores.

En 1937, León Trotsky, héroe de la revolución de octubre rusa y expulsado de su país por el régimen stalinista soviético, arribó a México con su esposa Natacha desde Noruega, acogiéndose al asilo político ofrecido por el presidente Lázaro Cárdenas. Los intelectuales de izquierda, en particular Diego Rivera, influyeron en esta decisión.

En febrero de ese año, Diego y Frida, casados desde el 21 de agosto de 1929, eran sus anfitriones y La casa Azul la vivienda oficial de Trotsky y también de Natacha, su sobrino Esteban y sus secretarios Jean Van Hijenoort , el ciudadano estadounidense Wolfe y su secretaria rusa Rita Jakolevna.

Dos años alcanzó Trotsky a vivir con ellos. La casa Azul parecía una fortaleza. Las ventanas que daban a la calle estuvieron siempre tapiadas con adobe y una guardia policial permanente custodiaba su seguridad. Aún así el brazo de sus poderosos enemigos lo alcanzó allí en Coyoacán. Stalin había dado orden de asesinar a Trotsky y Jotov, encargado de las operaciones contra Trotsky en México, se valió de dos comunistas españoles, Caridad y Ramón Mercader (madre e hijo), para llevar a cabo el plan. Aunque La Casa Azul estaba fuertemente custodiada, Ramón Mercader lograría infiltrarse en su círculo ganándose la confianza de una de las secretarias de Trotsky y de éste mismo. Con el pretexto de que leyera un escrito suyo se acercó a Trotsky y mientras este leía le clavó en la cabeza un bastón de alpinista con punta de hierro. Moriría un día más tarde. Mercader pasó solo 20 años en prisión por este crimen.

El régimen Stalinista no podía soportar la ridiculización de su mandato por parte del poderoso Trotsky quien escribía ensayo tras ensayo planteando la cuestión rusa, como la autobiografía Mi Vida, La Revolución Traicionada y artículos de actualidad sobre estalinismo, nazismo, fascismo, la Guerra Civil española y otros. Desde su exilio también encabezaría la oposición comunista disidente que formaría la IV Internacional.

Frida y su hermana Cristina y también Diego, son detenidos bajo sospecha, pero luego son dejados en libertad libres de culpas.

Desde antes de este trágico episodio que publicó a grandes titulares la prensa mundial, ya la pareja había tenido varias separaciones y enojos causados principalmente por la infidelidad reiterada del pintor. Frida no se quedó atrás, también le engañó entre otros con Trotsky, con quien mantuvo un apasionado romance. La gota que colmó el vaso fue sorprender a Diego acostándose con su hermana Cristina. Se separan finalmente en 1939 para volverse a casar al año siguiente. Nuevamente se van a vivir a La Casa Azul donde derrumban los muros y quitan las vallas de seguridad construidas para el resguardo de Trotsky y habilitan y transforman la vivienda que será su morada definitiva.

Durante su vida, la artista realiza tres exposiciones: una en Nueva York, otra en la Galería de Lola Álvarez Bravo, en México, y una más en París. El Museo del Louvre adquiere entonces uno de sus autorretratos más cotizados. También en México, Frida recibe el Premio Nacional de Pintura.

Frida, murió el 13 de junio de 1954 a la edad de cuarenta y siete años en el piso superior de la casona. Su velorio fue hecho en La casa Azul pero su cuerpo fue llevado al Palacio de Bellas Artes para hacerle un homenaje póstumo y luego, de acuerdo a sus deseos cremado.

Hoy en día, la afamada “Casa Azul”, donde su dueña pasara 28 de sus 47 años de vida enferma, prisionera de una cama, encadenada a una silla de ruedas o prisionera entre sus terroríficos corsés de hierro y yeso, está convertida en Museo desde el 12 de julio de 1958, donde se exhibe la mayoría de las obras de Frida y de Diego Rivera. En uno de los muros del patio, aún está la inscripción “Frida y Diego vivieron en esta casa, 1929-1954”.
La producción de Frida es modesta: 143 obras, de las que 55 son autorretratos. Su trabajo, solo empezó a ser reconocido tres décadas después de su muerte. Nadie duda de su genialidad. Ahora Frida Khaló, ya no es solo la extravagante mujer de Diego Rivera. En la actualidad ocupa un lugar principal en la pintura introspectiva mexicana del siglo XX y su fama se ha proyectado a todos los paises.

Entre las paredes abarrotadas de recuerdos del que fue su hogar, La Casa Azul donde nació, vivió y murió, permanecen intocados los retratos, enseres, escritos y regalos de los incontables personajes, escritores, artistas y pintores que fueron sus amigos. En particular los que recuerdan a Diego Rivera y León Trotsky.

La figura de Frida y su obra son un desafío a cualquier definición absoluta porque se prestan más a una descripción en la cual la ambigüedad es su característica. Frida se alternaba entre la esperanza y la desesperación. Le encantaba bailar y las multitudes, coquetear y seducir. Sin embargo, a veces se sentía miserablemente sola y rogaba a sus amigos y amantes que la visitaran o que no la "olvidaran". Poseía un agudo sentido del humor, usualmente un marcado humor negro al igual que una disposición muy fina para la inventiva y la metáfora. Frida siempre se esmeró por mantener un hogar para Diego y amaba preocuparse por él, prepararle comida y bañarlo. Le encantaba rodearse de mascotas exóticas como monos araña y perros y adoraba a los niños los que siempre trataba como iguales.

Frida gustaba de los chismes, chistes subidos de tono y los sin sentido, en cambio aborrecía la pretensión. Trataba a los sirvientes como a su propia familia y a los estudiantes como colegas muy estimados. La Kahlo era la personificación de la alegría, un anhelo por la vida. Valoraba la honestidad, especialmente la propia. Una vez le escribió a un antiguo amante, quien abiertamente la había dejado por su debilidad física, "tú mereces lo mejor de lo mejor porque tú eres una de esas pocas personas que, en este mísero mundo siguen siendo honestas consigo mismas y esa es la única cosa que realmente cuenta".

En el tocador de la recámara de SU CASA AZUL, reposan sus cenizas en una urna de cristal junto a flores coloreadas de papel maché que ella hacía con sus manos delicadas.

La legendaria Mata Hari: La espía que no fué.

"Amo a los militares. Los he amado siempre y prefiero ser la amante de un oficial pobre que de un banquero rico". Mata Hari

No hay, en la historia del espionaje mundial nadie más conocido que la Mata Hari, que en el imaginario colectivo ocupa un primerísimo lugar, antes y por encima de todos los agentes secretos reales y ficticios conocidos.

Ello, quizás porque su nombre exótico de Mata Hari en malayo significa ojo del día, o sea Sol, lo que sumado a su historial de super espía, cortesana y doble agente, tiene ingredientes de erotismo, intriga, amor y aventuras peligrosas, una mezcla explosiva que la gente ama y que en todos los tiempos ha dado al cine y la literatura muchas satisfacciones.
Sin embargo, los antecedentes de su proceso judicial y sus entretelones, develados años después y desarchivados de los servicios secretos de Francia y Alemania, revelan sin lugar a dudas dos cuestiones indesmentibles.
Primero, que la famosa bailarina hindú, aclamada en París, en Berlín y en Montecarlo y que irrumpía como un suceso en europa, no era hindú, sino solo una mitómana fantasiosa, una arribista empedernida y una aventurera liviana de cascos afecta a las aventurillas sexuales. Y que como espía, no pasó de ser una agente muy mediocre que vendía secretos de alcoba al mejor postor.

Y segundo, que esta bailarina voluptuosa fue una víctima, fruto de una mentira patriótica o lo que se conoce como un “chivo expiatorio” ante la opinión pública, creado por los militares por los fracasos de Francia en el frente de guerra.
El escándalo de su proceso y su condena a muerte no fue sino una distracción políticamente oportuna, que reunía los requisitos del momento para calmar las protestas populares, poniendo al descubierto a esta mujer extranjera y libertina, acusada de alta traición y de engaño al estado. Lo cierto es que ella misma se encargó durante años de urdir la inextricable red de rumores y fantasías que la envolvieron en una nebulosa de bailarina exótica, apasionada, amante de un batallón de caballeros influyentes y de misterioso pasado.

Margaretha Geertruida Zelle que era su nombre verdadero, estudió en la Escuela Normal de la ciudad holandesa de Leiden. Posiblemente allí partió su fama de seductora ya que en esos años pasó huyendo del acoso sexual y de los castigos del director de la institución, un tal Wibrandus Haanstra, senil enamorado que no tuvo miramientos para confesarle su pasión, arrastrarse a sus pies y gimotear en público, dedicándole horrendas poesías con tal de conseguir sus favores.
Una mañana de 1895 encontró este anuncio salvador en el periódico Her Nieuws Van Der Dag: "Oficial destinado en las Indias Orientales holandesas desearía encontrar señorita de buen carácter con fines matrimoniales". Sólo se pedía una carta con referencias, pero Margaretha añadió una fotografía, convencida de impresionar al capitán.
De temprano su obsesión por los militares fue una de sus características. No fue extraño entonces que el capitán Rudolf McLeod, de 39 años de edad, algo viejo para ella, apareciera ante sus ojos como la antesala de un sueño. La joven Zelle tenía entonces 18 años y muchas ganas de zafarse de la vigilancia de su tío en La Haya, con quien se había refugiado tras escapar del colegio y del baboso profesor Wibrandus.
Habiendo quedado embarazada desde el primer encuentro con su príncipe azul, no hubo tiempo para una boda de blanco y por todo lo alto como quería Rudolf.
Pronto Mac Leod es nombrado comandante del primer batallón de infantería en Java y allí se trasladan ambos esposos con su hijo Norman. En las Indias Orientales holandesas se fraguará la aventura de Mata-Hari Allí nació su segunda hija, Louise y empezaría Margaretha a interesarse por las danzas nativas, que le iban a proporcionar largas horas de placer ante el espanto del comandante que empezó a acusarla de disoluta y viciosa.

Margaretha, no solo bailaba, sino que encontró comprensión y consuelo en brazos de sus eventuales compañeros de danza. Estas sesiones duraban muchas horas, incluso días. En retribución de sus favores, aceptaba dinero y presentes que no lograba justificar ante su esposo.
En la pareja, lo que antes era hechizo, ahora era perversión y animosidad mutua. En este infierno conyugal en que el oficial debía cuidar las apariencias, se perdió el respeto y el amor. En más de una ocasión Mac Leod se quejó a su hermana justificando la animadversión hacia su consorte: "¿Cómo puedo hacer para quitarme de encima a esa maldita sin perder a mis hijos?... ¡Ay! Si tuviera dinero para comprar su consentimiento, pues la maldita hace todo por dinero".

Ella, por su parte, le tachaba de borracho y violento y le culpa de la muerte del hijo, acaecida en circunstancias extrañas. Años más tarde, Mata-Hari declaraba que no mostraba sus pechos totalmente desnudos porque su ex marido, en un ataque de furia, le había arrancado el pezón izquierdo de un mordisco. El caso es que en 1902 se separaron. La pequeña Louise se quedó con el padre y la señora Mac Leod se esfumó sin dejar rastro, hasta que reapareció en París convertida en la danzarina hindú Mata-Hari.
"Mi madre, gloriosa bayadera del templo de Kanda Swany, murió a los catorce años, el día de mi nacimiento. Los sacerdotes me adoptaron y me pusieron Mata-Hari, que quiere decir “pupila de la aurora'", contaba impávida. Decía que en la pagoda de la diosa Siva aprendió los sagrados ritos de las danzas secretas.
Con este currículo completamente amañado, unas contorsiones sensuales y misteriosas y un cuerpo hermoso prácticamente desnudo, a excepción de las cúpulas de bronce que cubrían los senos, se dispuso Mata-Hari a conquistar el mundo desde el Museo de Arte Oriental de París, en una función promovida por el coleccionista Guimet. Basta con leer la crónica del 18 de marzo de 1905, de "La Presse", para saber que los parisinos quedaron fascinados: "Mata-Hari es Absaras, hermana de las ninfas, de las Ondinas, de las walkirias y de las náyades, creadas por Indra para la perdición de los hombres y de los sabios…"
Ella, entretanto, fomentaba su leyenda relatando su “biografía” de mil maneras diferentes, hasta que nadie sabía muy bien quién era ni de dónde salía. Como toda mujer fatal tuvo muchos protectores ricos y contratos suculentos en las grandes capitales europeas, aunque fue rechazada para bailar en el teatro Odeón de París, que dirigía el célebre Antoine.
Su mala fortuna hizo que estuviera actuando en Berlín cuando estalló la guerra del 14, conocida como la primera Guerra Mundial. Y lo que es peor, tuvo la mala suerte de ser en esa fecha la amante del jefe de policía de la ciudad y un poco más tarde de Kraemer, cónsul alemán en Amsterdam y jefe del espionaje de su país. Los franceses no se lo perdonarían.
Lo cierto es que Kraemer piensa en ella para sonsacar información a los militares franceses. A cambio naturalmente, de sumas considerables. Tras el regateo, Mata-Hari acepta y se convierte en la agente H-21. Pero la bailarina era ambiciosa e inconstante en sus afectos y tal como había hecho siempre con los amores, decidió jugar a dos barajas y convertirse en agente doble. Ni corta ni perezosa se ofrece en París al capitán Ladoux, a quien sabe al frente del Servicio de Espionaje y Contraespionaje francés. A partir de ese momento, Ladoux se dedica a seguir todos sus pasos y a vigilarla de cerca. Una mujer que no puede pasar desapercibida, resulta ser una pésima espía. Si además es propensa a la mentira, al embrollo y a acostarse con cualquier apuesto caballero con tal de que tenga un par de galones, las cosas pueden complicarse mucho.
Pese a estar muy enamorada por aquel entonces del oficial Vadim Masslov, varios años más joven que ella, sus intrincados asuntos de alcoba entre Madrid, Amsterdam y París, acelerarán su caída y su detención acusada de espionaje. En el interrogatorio se volverían contra ella sus últimas andanzas con la milicia: "Desde junio de 1916 habéis entrado en relación con los militares de todas las nacionalidades que estaban de paso en París” le enrostraba el fiscal acusador: “Así el 12 de julio habéis almorzado con el subteniente Hallaure. Del 15 al 18 de julio habéis vivido con el comandante belga De Beaufort. El 30 de julio salisteis con el comandante de Montenegro, Yovilchevich. El 3 de agosto con el subteniente Gasfield y el capitán Masslov. El 4 de agosto os citabais con el capitán italiano Mariani. El 16 almorzabais con los oficiales irlandeses, Plankette y O'Brien, y el 24, con el general Baumgartem…" El listado continuaba y aquí fue cuando Mata-Hari aseguró que amaba a los militares de todos los países y que sólo se acostaba con ellos por placer, no para sacarles información.

Es muy probable que esa fuera la única verdad que dijo en su vida. El tribunal francés la acusó de alta traición y la condenó a muerte sin pruebas concluyentes. Tenía 41 años de edad. En parte, para subir los ánimos de un país en guerra, al que se le ofrecía una sensacional ejecución con intenciones edificantes.
Durante su juicio se la consideró responsable de la muerte de al menos 50.000 soldados franceses, tras pasar a los alemanes informaciones secretas de oficiales aliados.
Además de romances secretos con numerosos funcionarios militares e incluso políticos de alto nivel, tuvo incontables amantes, entre los que destacaron el mayor Arnold Von Kalle, alto jefe militar alemán, Adolphe Pierre Messimy, ministro de guerra francés, Alred Kiepert, un latifundista alemán, el compositor Giacomo Puccini, el Barón Henri de Rothschild que le dió varias pulseras de rubies y diamantes y Tadea Mirszlac, la gitana amante de Francisco Jose I de Austria y de su hijo Rodolfo.

Mata Hari fue declarada culpable sin pruebas concluyentes y basadas en hipótesis no probadas que hoy en día no se sostendrían en un juicio moderno. De hecho, en el 2001, abogados holandeses pidieron al Ministerio de Justicia francés que abriera un nuevo juicio, alegando que ella fue víctima de una conspiración estatal y en el 2002, a 85 años de su fusilamiento, la Fundación Mata Hari también pidió a la justicia francesa reabrir el juicio y rehabilitar su memoria. Hasta ahora los tribunales franceses han guardado silencio.
El escritor Tomas Ross relativiza su importancia como espía y nos la describe de una manera muy distinta: “Todavía existe la idea de que Mata Hari era una súper espía, una mujer fatal que seducía hombres y les sacaba información que luego vendía. Como una especie de James Bond femenina, sabía salvar todos los escollos. Esto no es verdad. Mata Hari, o más bien Margaretha, era bastante necia, indiscreta, avarienta y se iba a la cama con todo el mundo. Era la peor espía que uno podría imaginarse."

La escritora Pat Shipman, en su libro “Mujer fatal: Amor, mentiras y la desconocida vida de Mata Hari” dice qué ésta era hermosa, mentirosa compulsiva y amoral, pero no fue una espía y padeció una sífilis contraída de su marido, no de su promiscuidad” y que según su investigación “hay sólidas evidencias de que era completamente inocente de espionaje”. Shipman, profesora de antropología en la Universidad del estado de Pensilvania dice además que "el estatus de mata Hari era similar al de Marilyn Monroe en la decada de 1960; era reconocida como la mujer más atractiva y deseada de Europa. Cuando fue arrestada la guerra iba muy mal para los franceses y ella era extranjera, tenía relaciones con todo el mundo y vivía con ostentación, mientras los parisinos no tenían pan".
Los secretos que rodearon este juicio y la intriga por los archivos sobre Mata Hari, que no pueden hacerse públicos hasta 100 años después de su muerte, han sido motivo de que se haya creado sobre ella este halo misterioso de personaje de leyenda. Los servicios secretos franceses ya han desclasificado bastante documentación relativos al juicio a partir del año 1999, pero los archivos originales completos sobre Mata Hari estarán disponibles en el año 2017. Solo en ese momento sabremos si la famosa Mata Hari, fue en realidad la intrigante doble espía que pagó con su vida esta aventura.

Fue ejecutada por el pelotón de fusilamiento el 15 de octubre de 1917. La leyenda sostiene que la escuadra tuvo que ser vendada para no sucumbir a sus encantos, sin embargo, son probados los hechos de que lanzó un beso de despedida a sus ejecutores y que, de los 12 soldados que constituyeron el pelotón de fusilamiento, sólo acertaron curiosamente 4 disparos, uno de ellos en el corazón que le causó la muerte instantánea. El oficial a cargo, como así se disponía en estos casos, ultimó el acto innecesariamente con un disparo de gracia en la sien.
La fotografía, que se muestra, perteneciente a una película fechada en 1920 muestra la escena, con absoluto realismo, de los momentos previos a su ejecución, justo enfrente del pelotón de fusilamiento, cuando el oficial está leyendo los cargos.
Su cuerpo, que no fue enterrado, se empleó para el aprendizaje de anatomía de los estudiantes de medicina, como era precepto para los considerados criminales y ajusticiados en aquella época. Su cabeza embalsamada, que tenía el pelo teñido de rojo, como atestiguan quienes la vieron, permaneció en el Museo de Criminales de Francia hasta que en 1958, desapareció seguramente robada por un admirador.